Daniel G. Andújar Archive

Présentée au S.M.A.K. à Gand dans le cadre d’Europalia España, l’exposition « Resistance. The Power of the Image » propose une lecture ambitieuse et nécessaire de l’art espagnol comme vecteur de résistance, embrassant près d’un siècle d’histoire tourmentée, de la guerre civile (1936-1939) à nos bouleversements contemporains. « Tout acte de résistance n’est pas une œuvre d’art, bien que, d’une certaine manière, il le soit. Toute œuvre d’art n’est pas un acte de résistance et pourtant, d’une certaine manière, elle l’est[1] », Gilles Deleuze guillaume lasserre Travailleur du texte Abonné·e de Mediapart À Gand, en Belgique, le Stedelijk Museum voor Actuele Kunst (S.M.A.K.)… Read more: À Gand, un siècle de résistance dans l’art espagnol

Los datos hídricos de la ciudad serán convertidos en arte gracias a la inteligencia artificial aplicada en el proyecto ‘Difracciones del agua’ Daniel Terol Alicante Plaza ALICANTE. En el subsuelo de Alicante discurre una ciudad paralela. No se ve, no se pisa, pero determina la vida diaria de quienes habitan la superficie. Una red de arterias, capilares y flujos constantes que habla de consumo, de calidad, de sequías, de fugas y de eficiencia. A esa ciudad invisible quiere ponerle forma, imagen y relato el proyecto Difracciones del agua, presentado en el Museo de Aguas de Alicante (M2A) como una de las iniciativas más singulares… Read more: García Andújar convierte el Museo de Aguas de Alicante en el Centro de Cálculo de Sempere

El museo de los Pozos de Garrigós presenta un taller con Daniel Andújar en una colaboración inédita con el MACA para explorar los datos de la ciudad. Más información: Dioses y pateras, esta exposición revive los mitos griegos para denunciar el drama de la migración Miquel Hernandis Alicante El Español “Queremos que nos sorprendan”. Ese es el propósito con el que nace uno de los proyectos artísticos más curiosos que se hacen en Alicante. Daniel Andújar se encarga de un taller que busca a quien explote los datos de Aguas de Alicante para crear arte. Martín Sanz, director de comunicación de… Read more: Este es el curioso proyecto que quiere cambiar la forma en que vemos el agua en Alicante: “Queremos que nos sorprendan”

El artista de Almoradí impartirá talleres para promover la creación artística a partir de la base de datos de Aguas de Alicante y en colaboración con el MACA. “Queremos que nos sorprendan”, indican desde la empresa que gestiona el agua en la ciudad África Prado 10 FEB 2026 20:17 “De aquí puede salir de todo”, afirma el alicantino Daniel G. Andújar, artista visual muy familiarizado con el uso de la tecnología y las bases de datos en sus creaciones artísticas -que ha llevado a lugares como el Museo Nacional Reina Sofía o la Documenta de Kassel-, que será el encargado de impartir los talleres del… Read more: Daniel G. Andújar apadrina un proyecto que funde tecnología, IA, agua y arte en Alicante

Aguas de Alicante, el artista Daniel G. Andújar y el MACA han presentado hoy en el Museo de Aguas de Alicante “Difracciones del Agua”, un proyecto artístico-tecnológico enmarcado en el PERTE de Digitalización del Agua. La iniciativa busca visibilizar las infraestructuras invisibles del agua en Alicante y transformar la información técnica en una experiencia cultural y de concienciación ciudadana. El proyecto se apoya en la reutilización creativa de los datos abiertos del portal de Aguas de Alicante (consumos, calidad, estacionalidad, incidencias, etc.), convirtiendo esos datasets en cartografías sensibles e instalaciones artísticas. Integra herramientas digitales contemporáneas —incluida inteligencia artificial— para generar… Read more: 💧 Convocatoria abierta Difracciones del agua: El tejido invisible de la ciudad

The recent debate about the validity, function, and future of the museum—rekindled by the publication of Francesc Torres’s article “The Winter Palace Is Somewhere Else” and the responses it has triggered—has settled, with almost anesthetic ease, into a false battlefield. We seem forced to choose a trench in a binary war of positions: either we defend the museum as we know it, an immovable civilizational bulwark, or we call for its festive demolition in an act of cultural nihilism. The real problem, however, does not lie on that inflamed border or in that caricature of irreconcilable camps. The thesis advanced… Read more: Airing the Palace: From the Fortress-Museum to an Ecology of the Commons

La reciente discusión sobre el museo sugiere que su crisis no es de utilidad, sino de modelo. Se aboga por una crítica interna que permita su adaptación a una ecología cultural más diversa. En lugar de defender su excepcionalidad, se debe promover su transformación hacia una gobernanza inclusiva y crítica, asegurando el acceso y relevancia social.

En la era del ARTISTA ARTIFICIAL Vanity Fair (Spain) 2 Dec 2025 La IA es una herramienta como cualquier otra, y su uso razonable no tiene por qué desvirtuar el trabajo de nadie. Dudo que vaya a suplantar al autor o a cargarse milenios de tradición artística, pero no hemos terminado de apreciar la medida de su potencial. Por Ianko López

Tekla Aslanishvili, Nilbar Güreş, Harun Farocki, Daniela Ortiz, Daniel G. Andújar Ties with the City / Lazos con la ciudad 12.11.25 > 22.11.25 PRESS RELEASE: ENG | CAST | CAT + Project Space by àngels barcelona – Espai2: C/ dels Àngels, 16 #loop 2025 (ENG) This exhibition brings together five video works that trace the complex interplay between urban space, social transformation.  Daniel G. Andújar’s old-school video game reveals the reality of war and shows what happens to the city, the environment, and the people after the conflict. From the speculative infrastructures of Anaklia’s smart city in Tekla Aslanishvili’s film, to Harun Farocki’s silent reflection on musical and spatial composition in Music-Video,… Read more: Honor

El auge de la tecnología introduce cambios en la cultura a velocidad de vértigo. Sus efectos marcan ya las nuevas producciones. Artículo La Vanguardia

rba.artistavisual.org Por Daniel G. Andújar La publicación de nuestra nota sobre la Renta Básica para las Artes (RBA) ha trascendido las redes sociales, convirtiéndose en un punto de inflexión necesario. El debate ha dejado clara una cosa: la precariedad del sector creativo en España ya no puede gestionarse con parches. Para estructurar la reclamación y ofrecer un cuerpo argumental sólido, hemos lanzado una plataforma abierta de trabajo: rba.artistavisual.org. Este espacio no es una simple web, sino una herramienta de inteligencia colectiva que busca transformar el concepto de la RBA de utopía a política pública viable. La Renta Básica para las… Read more: RBA-E: La Renta Básica para las Artes como Inversión Estratégica

Colaboradores: 11.30 en:+Project Space by àngels barcelona – Espai2: C/ dels Àngels, 16.  Processó urbana: 23 d’octubre de 2025 12h Carrers del Gòtic: Pl Pi, Petritxol, Banys Nous, Tapineria, Call, Boqueria… El Museu del Poble. Masterpieces. Hack The Museum és un projecte d’intervenció artística i performativa ideat per l’artista visual Daniel G. Andújar, que ha recorregut diferents ciutats i que ara arriba a Barcelona el pròxim 23 d’octubre de 2025 amb una edició singular: el Museu del Barri, una acció site-specific amb alumnes de l’Escola Massana que transforma els carrers de Ciutat Vella en un museu expandit i caminant. Inspirat en les Missions Pedagògiques de la Segona República —aquelles expedicions culturals que entre… Read more: Museu del Barri: el Museu del Poble pren els carrers de Ciutat Vella

Ignacio Orovio Periodista La Vanguardia Una de las obras clave de esta edición es la de Daniel G. Andújar, activista, artista visual y pensador, que ha creado una pequeña obra maestra. Le tocaba exponer en Atelier de Ballerinas (cerca de la Boqueria), de manera que ha creado una historia fascinante alrededor de este tipo de zapato. Pensó que, en un barrio como el Gòtic, lleno de turistas buscando el museo (y el espíritu) de Picasso, cabía buscar una historia que lo uniese todo. Sabía de la visita de Brigitte Bardot al maestro en 1956 en Vallauris. Lleva unas zapatillas rojas,… Read more: Daniel G. Andújar documenta a Picasso y Brigitte Bardot

Vallauris, 1956 site En la primavera de 1956, Brigitte Bardot, la joven actriz que pronto encarnaría la revolución sexual y estética del cine europeo, visitó el taller de Pablo Picasso en Vallauris. Tenía apenas 21 años y ya era un fenómeno mediático, mientras que Picasso, con 74, era una leyenda viva, consagrado como el gran maestro del siglo XX. La reunión fue orquestada por la prensa internacional, con LIFE Magazine enviando a su fotógrafo Jerome Brierre para registrar el encuentro. El contraste entre la sensualidad luminosa de Bardot y la intensidad volcánica de Picasso parecía casi un experimento de laboratorio… Read more: L’Assiette des ballerines

Una cosa deja clara Fabular Paisatges: Barcelona necesita un centro de arte vivo, ahora. Es una reclamación sostenida de artistas, curadores, profesionales de la cultura y sus públicos desde hace tres décadas: un espacio estable, público y ágil para crear y exhibir el presente. No hablamos de un icono más del escaparate turístico, sino de una infraestructura que sitúe la producción —y el acceso a la producción artística— en el centro. En todo este tiempo, pese a la alerta temprana de la AAVC, la ciudad ha encadenado intentos truncados: la breve etapa del Santa Mònica como centro de programación al… Read more: Palacio Barcelona

Una cosa deixa clara Fabular paisatges: Barcelona necessita ara un centre d’art viu. És una reclamació sostinguda d’artistes, curadors, professionals de la cultura i els seus públics des de fa tres dècades: un espai estable, públic i àgil per crear i exhibir el present. No parlem d’una icona més de l’aparador turístic, sinó d’una infraestructura que situï la producció i l’accés a la producció artística al centre. En tot aquest temps, malgrat l’alerta primerenca de l’Associació d’Artistes Visuals de Catalunya (AAVC), la ciutat ha encadenat intents truncats: la breu etapa del Santa Mònica com a centre de programació a l’estil Kunsthalle, l’intent… Read more: Palau Barcelona

Mientras las galerías levantan la persiana y los museos ajustan sus agendas al calendario ferial, conviene recordar que la producción simbólica no cabe en una hoja de cálculo—por más que esta sea, hoy, el comisario invisible con más poder del sector cultural.

This essay reflects on the material, social, and symbolic conditions that enable or limit the possibility of rupture in art, critical theory, and cultural practice. Through an intersectional critique, it argues that aesthetic freedom and the capacity to challenge norms are not universal prerogatives but privileges unequally distributed along lines of class, gender, race, sexuality, and embodiment. The text questions the idealization of artistic experimentalism as a heroic gesture and urges a reconsideration of the structures of legitimization and access that define who can take risks, fail, disobey, or innovate—and who is systematically excluded or punished for doing so.

El presente ensayo reflexiona sobre las condiciones materiales, sociales y simbólicas que permiten o limitan la posibilidad de ruptura en el arte, la teoría crítica y la práctica cultural. A partir de una crítica interseccional, se sostiene que la libertad estética y la capacidad de impugnar las normas no son prerrogativas universales, sino privilegios desigualmente distribuidos por clase, género, raza, sexualidad y corporalidad. El texto cuestiona la idealización del experimentalismo artístico como gesto heroico y plantea la urgencia de repensar las estructuras de legitimación y acceso que definen quién puede asumir riesgos, fracasar, desobedecer o innovar, y quién queda sistemáticamente excluido o castigado por ello.

Nel Padiglione Victoria Eugenia e nel Palau Moja la grande mostra di Manuel Borja-Villel, che combatte le narrazioni coloniali, gerarchiche e anacronistiche del museo enciclopedico La periodista Roberta Bosco firma un artículo incisivo y generoso sobre el proyecto curado por Manuel Borja-Villel en el Palau Moja y el Padiglione Victoria Eugenia de Barcelona, donde se ensaya un modelo de museo crítico, descentralizado y comprometido con una relectura situada de la historia. «La macchina non è il problema, è solo uno specchio. Interroga la macchina, mettila in dubbio, prima che sia lei a decidere per te». Le parole appaiono su un… Read more: A Barcellona nuove visioni della storia e nuove forme di raccontarla

A procession of art, memory, and artichokes📽️ Watch the video here What if, instead of viewing art inside a museum, we walked with it through the furrows of a field? What if masterpieces, instead of being locked behind glass, were paraded down the streets to the rhythm of a local band, among students, horses, and vegetables? That’s the premise behind The People’s Museum. Masterpieces. Hack The Museum, a performative art intervention by Spanish artist and activist Daniel García Andújar. Inspired by Spain’s historic Pedagogical Missions—cultural expeditions in the 1930s that brought books, theatre, and artworks to rural towns—this project reimagines… Read more: 🌱 The People’s Museum arrives in Almoradí’s countryside

Una procesión de arte, memoria y alcachofas📽️ Ver vídeo de la acción ¿Qué pasaría si en lugar de contemplar el arte dentro de los museos, lo sacáramos a caminar entre los surcos de una huerta? ¿Y si las grandes obras maestras, en lugar de estar encerradas entre muros, se dejaran ver al ritmo de una banda de música, entre alcachofas, vecinos y estudiantes? Eso es precisamente lo que propone El Museo del Pueblo. Masterpieces. Hack The Museum, un proyecto de intervención artística y performativa ideado por el artista visual Daniel García Andújar. Inspirado en las Misiones Pedagógicas de la Segunda… Read more: 🌱 El Museo del Pueblo llega a la huerta de Almoradí

El poderoso mensaje que deja en Verónicas su proyecto artístico ‘El museo del pueblo’ Por Manuel Madrid  www.laverdad.es  En ‘La noche americana’, la exposición comisariada por T20 Proyectos que ocupa estos días la sala de arte Verónicas, en Murcia, encontramos en el antiguo altar mayor de la iglesia desacralizada ‘El museo del pueblo’, proyecto de Daniel García Andújar (Almoradí, Alicante, 1966), artista visual, teórico y activista. Días antes de la inauguración, peatones y conductores se sorprendieron por las calles de Murcia con la procesión de estudiantes del IES La Flota cargados de reproducciones de obras maestras del Museo Nacional del… Read more: García Andújar, un ‘hacker’ de museos

Un dels participants en la mostra censurada lamenta l’acció emparada en un discurs de “seguretat” Bru Noya Ribas BONDIA L’anul·lació de la mostra de l’Espai Caldes La censura és la comissària d’aquesta exposició dijous passat posa de manifest, una vegada més, la persistència de la censura.I també la facilitat amb què la intervenció política –emparada en un discurs de “seguretat”– pot erosionar els fonaments de la pràctica artística. Aquest episodi reforça la urgència d’articular resistències afirmatives des de l’àmbit cultural i ens obliga a interrogar els mecanismes contemporanis de silenciament. En aquesta exposició hi havia molts casos de censura i… Read more: Daniel G. Andújar: “La intervenció política pot erosionar els fonaments artístics”

Altaveu Andorra Senyora Gili, Li escric amb pesar, amb indignació, però sobretot amb la necessitat urgent de no deixar en silenci el que va passar el dia 23 de maig a l’Espai Caldes. Em vaig desplaçar a Andorra amb tota la il·lusió del món. Vaig acudir-hi per acompanyar un equip entregat, per donar suport a un projecte valent i per defensar allò que molts fa dècades que defensem amb la nostra feina: la llibertat d’expressió com a pilar irrenunciable de tota la societat democràtica. El que vaig trobar va ser una escena que, tot i que ja l’havia viscut abans,… Read more: Carta oberta a Rosa Gili, cònsol major d’Escaldes-Engordany

Sra. Gili, Le escribo con pesar, con indignación, pero sobre todo con la urgente necesidad de no dejar en silencio lo ocurrido el pasado 23 de mayo en el Espai Caldes. Me desplacé a Andorra con toda la ilusión del mundo. Acudí para acompañar a un equipo entregado, para respaldar un proyecto valiente y para defender aquello que muchos llevamos décadas defendiendo con nuestro trabajo: la libertad de expresión como pilar irrenunciable de toda sociedad democrática. Lo que encontré fue una escena que, aunque ya vivida antes, nunca deja de doler: una intervención política en directo, sin diálogo, sin respeto,… Read more: Carta abierta a Rosa Gili, cónsul mayor de Escaldes-Engordany

La clausura de La censura es la comisaria (de esta exposición) en Escaldes-Engordany pone de manifiesto, una vez más, la persistencia de la censura y la facilidad con que la intervención política —amparada en un discurso de “seguridad”— puede erosionar los fundamentos democráticos de la práctica artística. El episodio refuerza la urgencia de articular resistencias afirmativas desde el ámbito cultural y nos obliga a interrogar los mecanismos contemporáneos de silenciamiento. El cierre forzoso de la muestra, apenas minutos después de inaugurarse la primera itinerancia del Museu de l’Art Prohibit, no es un fenómeno anecdótico sino parte de un régimen de… Read more: La censura (una vez más)

The closure of Censorship Is the Curator (of This Exhibition) in Escaldes-Engordany highlights, once again, the persistence of censorship and the ease with which political intervention—justified under a discourse of “security”—can erode the democratic foundations of artistic practice. This episode reinforces the urgency of articulating affirmative resistance from within the cultural field and compels us to interrogate the contemporary mechanisms of silencing. The forced shutdown of the exhibition, mere minutes after the opening of the first touring show of the Museu de l’Art Prohibit, is not an anecdotal event, but part of a permanent state of exception that is activated… Read more: Censorship (Once Again)

“Art is both a product and process. By reproducing, hacking, and redistributing iconic paintings from the world’s most prestigious collections, this exhibition questions the authority of the original and the institutional framing of art history itself. What happens when the Mona Lisa is just a click away, when Las Meninas can be printed at will? What would happen when proliferation democratizes access, and when aura shifts to the act of circulation, the collective memory of an image more seen than physically encountered? dKunst art on campus is proud to present Hack the Museum – Masterpieces – People’s Museum, a performance conceived… Read more: HACK THE MUSEUM – Masterpieces – People’s Museum: the DKU chapter April 6th 2025

El acceso a la cultura constituye un derecho fundamental que refuerza la democracia, fomenta la equidad y fortalece la cohesión social. Sin embargo, el modelo actual de gestión cultural de las artes visuales en España no siempre garantiza estos derechos de manera equitativa. Repensar dicho modelo se presenta como una tarea urgente, no para desmantelar lo existente, sino para someterlo a un cuestionamiento crítico que permita reequilibrarlo y redimensionarlo con el objetivo de configurar un ecosistema cultural más inclusivo, sostenible y justo.