Postcapital Archive (1989-2001) The Book. Laus Award 2012
Laus Award at The 42nd edition of the Laus Graphic Design and Visual Communications Awards In 1964, ADG-FAD created the LAUS Awards to recognize the creativity and the quality on the graphic and the audiovisual communication. The Laus are divided into different categories: Graphic design, Web and digital media, Advertising, Moving image, Public administration, Companies and Students, and the Excellence in the field of graphic communication is rewarded. The Laus Awards are also an unquestionable tool to gain exposure, and participation is an invaluable promotion exercise for any graphic designer or art director. Daniel G. Andújar / Technologies To The People Postcapital Archive (1989-2001) Edited by Hans D. Christ, Iris Dressler, texts by Iris Dressler, Iván de la Nuez, Valentín Roma, graphic design by Nieves und Mario Berenguer Ros German/English 2011. 344 pp., 523 ills. 17.00 x 24.00 cm clothbound pub. date: September 2011 by Hatje Cantz ISBN 978-3-7757-3170-6 Price: 35 Euro (Amazon Online) In conjunction with the exhibition Postcapital Archive (1989-2011). Württembergischer Kunstverein Stuttgart | A political art project in the form of a multimedia installation, open database, and interactive laboratory The project Postcapital Archive 1989–2001 by Spanish artist Daniel García Andújar centers on the profound changes that have occurred around the world on social, political, economic, and cultural levels. Key issues are the fall of
Postcapital Archive (1989-2001) The Book
Daniel G. Andújar / Technologies To The People Postcapital Archive (1989-2001) Edited by Hans D. Christ, Iris Dressler, texts by Iris Dressler, Iván de la Nuez, Valentín Roma, graphic design by Nieves und Mario Berenguer Ros German/English 2011. 344 pp., 523 ills. 17.00 x 24.00 cm clothbound pub. date: September 2011 by Hatje Cantz ISBN 978-3-7757-3170-6 Price: 35 Euro (Amazon Online) In conjunction with the exhibition Postcapital Archive (1989-2011). Württembergischer Kunstverein Stuttgart | A political art project in the form of a multimedia installation, open database, and interactive laboratory The project Postcapital Archive 1989–2001 by Spanish artist Daniel García Andújar centers on the profound changes that have occurred around the world on social, political, economic, and cultural levels. Key issues are the fall of the Berlin Wall and the September 11, 2001 attacks in New York. Here, Andújar examines developments after the collapse of the Wall not from the aspect of postcommunism, but postcapitalism. He is concerned with the question of how “Western” societies have changed without their former counterpart, communism, and what kinds of new walls were built through global politics after 1989 and 2001. The foundation of the project is a digital archive containing over 2,500 files the artist has gathered from the Internet over the course of the past decade. | Ein politisches
Herramientas del arte. Relecturas [Tools of Art. Rereadings]. Corversation with Álvaro de los Ángeles
The following conversation is another way of presenting a few of the issues that this project wishes to analyse. It is a virtual dialogue-in-progress between Álvaro de los Ángeles and Daniel G. Andújar, written in the places and moments when it was possible to do so. Many of the ideas that were developed, however, were expressed when G. Andújar was in Valencia carrying out a workshop together with Rogelio López Cuenca. Themes such as the social commitment of contemporary artists, their roles within the socio-cultural and socio-political framework, the real possibilities and tactics of survival and the creation of new ways of understanding their trade in a society undergoing continual change, are side by side with elements which come from the very title of the project: What tools do artists today have at their disposal? Where or against what should the rereadings resulting from their actions be addressed? Álvaro de los Ángeles: The theoretical-practical workshop-encounter that you and Rogelio led from 3rd through 5th March 2008 served to define several of the central themes of the project Herramientas del arte. Relecturas [Tools of Art. Rereadings]. It’s true that not all of the concepts on the programme were able to be developed, in part because the entire process was condensed in three days, but, due to some of the aspects that were discussed there and the debate these created, the general impression after the workshop was that many questions were raised and new ways of facing the artistic experience emerged. From the very beginning, this project was planned to raise questions, to examine supposedly unquestionable facets of culture and its institutions, for all of the agents involved to consider which channels the artistic practices of today can be directed and to stir up a debate about the artist’s place in society. Also, if anything characterises art today, it is the hybridisation of techniques, media, the ways of exhibiting it and its relationship with other social subjects, such as politics, sociology, history, philosophy, psychoanalysis, architecture, or city planning… To which we could add other subjects, those not qualified as “scientific” but theorisable nonetheless, such as the question of memory, the archive as a model of contemporary society, the new interconnected social networks, the associationism and activism oriented towards art, or projected and created from it. Can the concept of art’s functionality, its usefulness within society (as it has been conceived since at least the 1930s and then its evolution in later decades) have a correlate in the contemporary art of today? Is a rereading of its functions and usefulness possible from the basis of the elements created by contemporary tools, especially those which have derived or emerged from technology? Is this the only way of re-reading its practice? And, as a consequence, in a society governed by macro-economics, where everything is valued in real time or even in advance, can art still have a real social function, in the feasible, palpable sense? Daniel G. Andújar: The practice of art, as I understand it, must also become a show of “resistance,” a model that obstinately wants to remain in a space of relationships which are more and more hierarchical, diffused, globalised, standardised… Those who direct the framework of cultural industries and the management of cultural institutions abandoned, decades ago, the processes of creating new contents and cultural production as a collective construction. Most of the professionals who run this framework are simply developing a personal power structure, climbing up the ladder to the most visible and media-friendly part of the public and private art institutions. They flaunt their power and reign over the reality of their little empire. The Art Institution has been absorbed as just another mechanism in the process of service production. It is an active part of the touristisation process in the urban context and participates in the complex re-adaptation of the new city’s infrastructures. Artists have been pushed out of the court to make way for a new elite of cultural managers who work in ivory towers, conceived more like mausoleums, on biennial events.
Estética de la reaparición
Iván de la Nuez Babelia, El País Entre la caída del muro de Berlín, en 1989, y el atentado a las Torres Gemelas de Nueva York, en 2001, el arte vivió un particular tránsito estético. De entrada se han reactivado preguntas básicas como si el arte es arte por sí mismo o necesita que alguien le dé esa categoría. La estética bendecida no siempre supone la redención a través del bien. Tampoco la conjunción entre arte y maldad merece necesariamente el aplauso. Más que nunca las fronteras son movedizas. Cuando tienen lugar los atentados a las Torres Gemelas de Nueva York, Stockhausen los califica como la obra de arte perfecta (”la obra mejor ejecutada jamás”). Días más tarde, se percata del horror que encierra su clasificación (también le llueven suspensiones de próximos conciertos) y se arrepiente. Pero ya no hay remedio: primero, porque está dicho; segundo, porque su primera certeza abre un camino que nos aboca sin contemplaciones al abismo de estos tiempos. A esta época nuestra en la que arte y política traspasan cotidianamente sus fronteras, enzarzados en una coreografía de pasos pactados, enemistades cómplices y necesidades mutuas. El hechizo del arte sobre la política (y de la política sobre el arte) cuenta con alertas muy lúcidas. La de Giorgio Agamben detecta el carácter performático de la política, que se ha convertido en la “esfera de los puros medios, de la gestualidad absoluta e integral de los hombres”. La de Miguel Morey nos hace reparar en la conjunción de arte y fascismo a partir de la atracción mutua que los imanta.
Postcapital lanza una mirada crítica a la ciudad y al pensamiento actual
La Virreina exposicions Jordi Canyissà canal cultura El palacio de la Virreina acoge una exposición a medio camino entre la instalación artística y el ensayo. Postcapital es una radiografía crítica y contundente sobre el papel de las ciudades en el mundo contemporáneo hecha a través de vídeos, maquetas y multitud de documentos procedentes de internet y que ahora se ponen a disposición del visitante. Hasta el 25 de septiembre.
Otra vez, el mundo en bloques
La Virreina exposicions
abcd 756 . 29 07 2006
Por Anna María Guash.
El «proyecto multimedia» concebido por Carlos Garaicoa, Daniel García Andújar e Iván de la Nuez denominado Postcapital es algo más que una exposición al uso. Es un «ensayo visual» en el que tanto los conceptos y las ideas formuladas por el ensayista Iván de la Nuez necesitan de las imágenes, los objetos y las obras (esculturas, videoinstalaciones, maquetas, fotografías), como a la inversa. Creemos así que los tres comisarios han logrado lo tantas veces buscado, pero pocas conseguido: este encaje de fuerzas, este diálogo vis a vis entre el discurso curatorial y los componentes materiales y virtuales de la exposición. Todo empieza con una reflexión de hondo calado histórico: la transformación del mundo en 1989 a raíz de la caída del muro de Berlín con la adaptación de los antiguos países del Este y del bloque comunista a los nuevos programas del capitalismo y la economía del mercado y la consiguiente aparición de una nueva ciudad global contemporánea, una ciudad, se nos dice, casi «abstracta» como ámbito de atomización y de ocio (o desocupación).
Delirios del poscapital
Una exposición en Barcelona desarrolla las ideas de la sociedad poscapitalista a través de instalaciones, documentos y una página web. ÁNGELA MOLINA BABELIA - 01-07-2006 Escondida en algún rincón del Palau de la Virreina ronda una exposición ideal, abortada en su sueño, más intensa y compleja, sin la ansiedad paralizante del palimpsesto global y la cosmética virtual. En Postcapital hay una anulación del deseo, un miedo a la imaginación; la demostración del cansancio político presente y la desmoralización de la colectividad pospolítica en el futuro, en un mundo colonizado y anulado por el consumo. Esta, por así llamar, exposición, convierte en aseveración categórica el ya célebre reproche de Frederic Jameson (Las semillas del tiempo) a los intelectualizados jinetes del "final de la historia", a saber, que "hoy en día nos resulta más fácil imaginar el total deterioro de la tierra y de la naturaleza que el derrumbe del capitalismo; puede que esto se deba a alguna debilidad de nuestra imaginación".
Postcapital
by Raquel Herrera Ferrer
For someone who was “born” in terms of cultural awareness long after The Wall fell (I still remember when the pop music magazine I used to read would distribute a “free piece of the wall” with an “authenticity certificate” among its readers), the feeling of visiting Postcapital exhibition, a physical and virtual project hosted by Palau de la Virreina (Barcelona, Spain) between April 12th and September 25th, is that of a Natural History Museum.
The postcapital concept has been developed by essayist and curator Iván de la Nuez to talk about the ensemble of phenomena regarding life after Communism and the decay of leftist ideologies that gave way to the omnipresence of Capitalism and its subsequent ravages.
Postcapital
by Raquel Herrera Ferrer
Para alguien que “nació” en términos de concienciación cultural mucho tiempo después de la caída del Muro (todavía recuerdo cuando la revista de música pop que leía de niña se puso a regalar un “trozo del muro” con “certificado de autenticidad” entre sus lectores), la sensación de visitar la exposición Postcapital, un proyecto físico y virtual que acoge el Palau de la Virreina (Barcelona, España) entre el 12 de abril y el 25 de septiembre, es la de un Museo de Historia Natural.
El ensayista y curador Iván de la Nuez ha desarrollado el concepto de postcapital para hablar del conjunto de fenómenos relativos a la vida después del comunismo y a la decadencia de las ideologías de izquierdas que dio paso a la omnipresencia del capitalismo y sus estragos posteriores.
Daniel G. Andújar en el barcelonés Palau de la Virreina
Daniel G. Andújar en el barcelonés Palau de la Virreina La Virreina exposicions JOSÉ LUIS MARTÍNEZ MESEGUER Arte y letras Información Concebido conjuntamente por los artistas Carlos Garaicoa (La Habana, Cuba, 1967) y Daniel G. Andújar (Almoradí, Alicante, 1966) y por el ensayista Iván de la Nuez (La Habana, Cuba, 1964), «Postcapital. Política, Ciudad, Dinero» es un proyecto que reflexiona mediante diferentes dispositivos (textos teóricos, instalaciones, documentos sonoros, recopilaciones documentales, vídeos) sobre las múltiples huellas o heridas dejadas por la caída del Muro de Berlín en la actual situación política de Occidente. La propuesta, que hasta el próximo 25 de septiembre se puede contemplar en el Palau de la Virreina (La Rambla 99) de Barcelona, refiere el contexto histórico preciso, iniciado en 1989 hasta nuestros días, donde el liberalismo capitalista, una vez perdido su antagonismo durante la época moderna, parece buscar nuevos referentes de confrontación en los enfrentamientos entre Occidente y el mundo árabe, entre el cristianismo y el Islam, entre democracia y terrorismo. También se alude a la condición recién adquirida por la ciudad global contemporánea con funciones urbanas distintas, abandonada su posición de centralidad simbólica, es decir, ha dejado de ser capital de un país, un Estado, una nación o una comunidad. Para otorgarles un estatuto visual a todas estas cuestiones, «Postcapital» ha construido un espacio de exhibición en la sede del Palau de la Virreina cuyo recorrido aprovecha la propia simetría del edificio y que, en cierto modo, reformula metafóricamente las nociones de izquierda y derecha.