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Postcapital Tag

// Opening: January 19, 20:00.

// Aditional opening hours: January 20 – 22, 15:00 – 19:00.
// General Public, Schönhauser Allee 167c, 10435 Berlin
With: Daniel G. Andújar, Sol Calero, Constant Dullaart, Embankment, Herzbeat hotel, Bettina Hutschek, Jeleton, Christopher Kline, Phanos Kyriacou, Regina de Miguel, Alexandra Navratil, Paloma Polo, Teresa Solar, Poderes Unidos and JODI.
In a landscape where reality has long ceased to be seen without the presence of auxiliary instruments, which constructs at the same time its registration and setting it up as an archive, the experience does not conform directly in contact with the world but as a mediated doppelgänger. In this type of situation we should not forget that each of the disseminating and accumulating structures that support the architecture of the information is itself a technology with a built-in ideological organisational criteria, of inclusion and exclusion.
This project is built from reflections on creative reading with an active attitude regarding materials from libraries, archives, collections or found-materials establishing with a critical fascination some series of narrative itineraries that discover hidden relationships from the intra-history, the creation of fictions and the infraordinary to practice a critical reading of their architecture, an anarcheology of the structures of knowledge and the everyday-life as well as an analysis of structures of consciousness formation.  

El encuentro se enmarca dentro del programa de investigación y creación Human Rights / Copy Rights que actualmente se desarrolla en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC) de la Universidad de Chile, bajo la curaduría de Cristián Gómez-Moya, académico del DDD. El Departamento de Diseño (DDD) invita a los académicos y estudiantes de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo a un encuentro con el teórico, artista visual e investigador de los medios Daniel G. Andújar, responsable de la plataforma Technologies To The People y del proyecto Archivo Postcapital.

Programa

Septiembre / octubre / noviembre Ciclo comisariado por Núria Canal. Dentro del programa de Actividades Culturales de la Demarcación de Barcelona del COAC se presentan los proyectos Racons Públics , de Sara Dauge y Alex Giménez, IDensitat / ID barri, de Ramon Parramón, y Archivo Postcapital , de Daniel García Andújar. Proyectos todos ellos que ilustran la estrecha relación de las prácticas artísticas con la arquitectura, el urbanismo y el espacio público. 26 septiembre 2011 Racons Públics Sara Dauge y Alex Giménez 24 de octubre 2011 La aprehensión de la realidad desde el “Archivo Postcapital*” Daniel García Andújar 28 de noviembre 2011 Ciutats, barris i pràctiques artístiques Ramón Parramón

Título de la exposición / Exhibition title: CAPITAL Artista / Artist: Daniel García Andújar Comisaria / Curator: María Inés Rodríguez Coordinación / Coordination: Cynthia González García Fechas / Dates: 24 de septiembre - 15 de enero, 2011 / 24 Septiembre - 15 January 2011 Lugar / Venue: Proyecto Vitrinas / Showcase Project http://www.leon.postcapital.org/ Las Vitrinas de MUSAC acogen a partir del 24 de septiembre CAPITAL, un proyecto específico de Daniel García Andújar generado a partir de un encuentro/taller teórico-práctico que incluye una acción y una instalación producida por Technologies To The People / MUSAC. On this coming 24 September MUSAC’s Showcase Project is presenting CAPITAL, a specific project by Daniel García Andújar based on a theoretical-practical encounter/workshop that includes an action and an installation produced by Technologies To The People / MUSAC. CAPITAL      

                                          Daniel G. Andújar / Technologies To The People Postcapital Archive (1989-2001) Edited by Hans D. Christ, Iris Dressler, texts by  Iris Dressler, Iván de la Nuez, Valentín Roma, graphic design by Nieves und Mario Berenguer Ros German/English 2011. 344 pp., 523 ills. 17.00 x 24.00 cm clothbound pub. date: September 2011 by Hatje Cantz ISBN 978-3-7757-3170-6 Price: 35 Euro (Amazon Online) In conjunction with the exhibition Postcapital Archive (1989-2011). Württembergischer Kunstverein Stuttgart | A political art project in the form of a multimedia installation, open database, and interactive laboratory The project Postcapital Archive 1989–2001 by Spanish artist Daniel García Andújar centers on the profound changes that have occurred around the world on social, political, economic, and cultural levels. Key issues are the fall of the Berlin Wall and the September 11, 2001 attacks in New York. Here, Andújar examines developments after the collapse of the Wall not from the aspect of postcommunism, but postcapitalism. He is concerned with the question of how “Western” societies have changed without their former counterpart, communism, and what kinds of new walls were built through global politics after 1989 and 2001. The foundation of the project is a digital archive containing over 2,500 files the artist has gathered from the Internet over the course of the past decade. | Ein politisches

El CAAC reúne obras de 28 artistas que analizan la crisis y plantean otras salidas MARGOT MOLINA - Sevilla - 15/04/2011 El País "Somos artistas plásticos, filósofos, sociólogos, escritores, pero, sobre todo, somos activistas políticos", explicaba ayer el artista ruso Nikolay Oleynikov para definir al grupo al que pertenece: Chto Delat? (¿Qué hacer?) que firma la obra La cronología de la Perestroika. El colectivo, formado en San Petersburgo en 2003, participa en la muestra Sin realidad no hay utopía que se inauguró ayer en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC), en Sevilla, y que pretende dar respuesta a la crisis ante el colapso de los modelos actuales.

FIETTA JARQUE 16/04/2011 El País Antes lo radical en arte era un soporte como el vídeo, ahora lo es la multiplicidad de medios. Una exposición hace un zapeo por los cuarenta años del género audiovisual en España El mensaje ha vuelto a superar al medio. Lo que en sus inicios y desarrollo se llamó videoarte, videodanza, videoperformance, hoy ya solo es arte. La técnica es una especificación secundaria, como lo puede ser la pintura, la escultura, la instalación, la fotografía, medios digitales y otros tipos de impresiones. Y eso es quizá porque hoy los artistas echan mano de todas esas técnicas -y otras más- para crear piezas mixtas o simplemente variar de medio de expresión cuando la idea lo requiera. Ese es el punto de llegada de la exposición VideoStorias, que se inauguró ayer en Artium (Vitoria). Un repaso al vídeo artístico hecho en España desde sus inicios, en los años setenta, pero con especial énfasis en lo último, lo híbrido. "Se sigue usando la etiqueta de vídeo a lo que hoy, con el predominio de lo digital, debería llamarse ya de otra manera. Tal vez, solo imagen en movimiento o audiovisuales. La lectura de este medio es hoy distinta, es un medio expandido", explica Blanca de la Torre, una de las dos comisarias de la muestra, junto a Imma Prieto.

Del 15 de abril al 4 de septiembre de 2011 Inauguración 15 de abril a las 20.00h ARTIUM.  Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo Vitoria-Gasteiz +34 945 20 90 00 www.artium.org Comisarias de la exposición: Blanca de la Torre e Imma Prieto Producida por ARTIUM (Vitoria-Gasteiz) Catálogo de la exposición (textos de): Blanca de la Torre, Imma Prieto, Ángel Quintana, Nekane Aramburu,  Emilio Álvarez,  Juan Ramón Barbancho, Laura Baigorri, Susana Blas, Eugeni Bonet, Antoni Mercader, María Pallier y Berta Sichel. Ciclo de conferencias Ámbitos, contextos, recorridos:  VideoStorias Guadalupe Echevarría, Antoni Mercader, Gabriel Villota y Eugeni Bonet Batalla de pantallas Félix Pérez Hita, Jorge Luis Marzo, Fito Rodríguez (consultar programa completo) www.artium.org

Exhibe obras de Guillem Bayo, García Andújar, Ana Lezeta y Dicky Rekalde 19.03.11 - 02:47 - N. ARTUNDO | VITORIA. El andamio que cubre la fachada del inmueble de la calle San Vicente de Paúl donde está ubicada la galería Trayecto otorga nuevas lecturas al título de la nueva exposición. 'Y mañana, qué...' es la propuesta que reúne en la sala de arte contemporáneo las creaciones de Guillem Bayo, Ana Lezeta, Daniel García Andújar y Dicky Rekalde, hasta el 29 de abril. «No es sólo una exposición dentro de la programación», matizaba ayer el director artístico de la galería, Fernando Illana. Y es que está previsto dar continuidad en un futuro a la iniciativa, «una reflexión sobre las políticas públicas y privadas que ordenan y producen la situación sobre la que se dan la creación y las prácticas del arte contemporáneo», describió. Con un concepto basado en la cuestión '¿de qué estará hecho el mañana?', planteada por Víctor Hugo y recogida posteriormente por Roudinesco y Derrida, la muestra pretende explicar «no tanto el presente o el futuro, sino los elementos constitutivos de lo que hoy pensamos que es mañana». Ámbitos simbólicos y acciones son aspectos de un proyecto que recoge propuestas como las dos cajas de luz en las que Daniel García Andújar recopila nombres de organizaciones de izquierdas, junto a una relación de logotipos de empresas multinacionales. El conjunto también cuenta con aportaciones como 'Beltza', donde Dicky Rekalde presenta una visión frontal de una caja metafísica de Oteiza, de manera que «se genera otra cosa, que parece el perfil de un perro». El autor navarro también aporta una pieza heredera de un trabajo anterior, apoyada en una frase-manifiesto: 'Sólo me interesa lo que no es mío'. «Ha evolucionado hacia la repetición de texto, transformada en una especie de cita», señaló Illana junto a la obra, con poliédricas letras realizadas en madera.