Señales de socorro
Por Jaime Luis MartÃn (10 de Febrero, 2010)
Feedforward. El Ãngel de la Historia
Hasta el 5 de Abril
Laboral Centro de Arte Y Creación Industrial
En la última Documenta Kassel una reproducción del «Angelus Novus» de Paul Klee presidÃa la entrada del Museum Fridericianum, recordándonos, con su mirada fija, que la historia no es un continuo acontecer lineal, sino un terrible remolino. La muestra «Feedforward. El Ãngel de la Historia» invoca a este ángel «con los ojos desorbitados, la boca abierta y las alas tendidas» para abordar, en palabras de los comisarios Steve Dietz y Christiane Paul, «el actual momento histórico, definido por la incertidumbre y por la agitación polÃtica y económica, planteando al hacerlo interrogantes sobre cuál podrÃa ser el significado del término progreso en el siglo XXI». En 1940 Walter Benjamin vio en este ángel una representación de la historia y en el último ensayo, antes de su muerte, escribió: «El ángel quisiera detenerse, despertar a los muertos y recomponer lo destruido. Pero un huracán sopla desde el paraÃso y se arremolina en sus alas . Este huracán lo arrastra irresistiblemente hacia el futuro, al cual vuelve las espaldas, mientras el cúmulo de ruinas crece ante él hasta el cielo. Este huracán es lo que nosotros llamamos progreso». Y son ese ángel que emergió desde la noche y este relato que, como una parábola, nos advierte de los efectos devastadores del progreso capitalista, dos buenas razones para posar la mirada y reflexionar sobre el presente. 


TecnologÃa transparente
- José Manuel Costa
ABC.abcd LABoral es el mayor centro español dedicado a las prácticas emergentes, el de mayor presupuesto y apoyos y el que desde un principio mostraba toda la intención de integrarse en los nuevos diálogos internacionales en torno a esas prácticas que, entre otras peculiaridades, poseen las de ser cada vez más integradoras de todo tipo de estÃmulos sensoriales y más difusas en sus mecanismos de creación y distribución.Feedforward. The Angel of History.
By Regine www.we-make-money-not-art.com
Part 1: Wreckage and countermeasures
Feedforward. The Angel of History, a compelling exhibition that opened a few weeks ago at LABoral in Gijón, addresses the current moment in history where the wreckage of political conflict and economic inequality is piling up, while globalized forces--largely enabled by the "progress" of digital information technologies--inexorably feed us forward. The exhibition title references Paul Klee's watercolor Angelus Novus. Walter Benjamin saw it as depicting "the angel of history" transfixed by the wreckage of the past that is accumulating in front of him while being propelled into the uncertain future by progress.
View of the exhibition space: upstairs
Curated by Steve Dietz and Christiane Paul, the show explores a 21st century made of deep inequalities, complex tensions and a general feeling of instability. Can we count on the media to reflect accurately the political and cultural landscape? Are the media addressing and monitoring the disturbances that surround us? Or are they instead accomplice to the situation?
View of the exhibition space: downstairs
If the media do not do what we expect from them, can art step in? Which kind of role can artists play in this scenario? Is providing feedback to what they observe enough? Shouldn't we instead hope that they will adopt a more "feed-forward" attitude and inspire greater awareness and collective reaction?
El artista como profeta
Feedforward. El ángel de la historia.
COM.: S. Dietz y C. Paul. Laboral centro de arte. Los Prados, 121. Gijón. Hasta el 5 de abril de 2010.
elcultural.es VÃctor del RÃo Feedforward. El ángel de la historia, es una exposición que continúa un camino que LABoral Centro de Arte mantiene desde su apertura, en la frontera entre el arte y la creación industrial. De hecho, con esta propuesta se cierra un cÃrculo en la programación al establecer un diálogo con Feedback, inaugurada el 30 de marzo de 2007, y que fue el comienzo de la andadura del centro. Un recorrido que toma un nuevo rumbo ahora con la incorporación de Benjamin Weil como comisario jefe, tras la marcha de Eric Berger. Esta muestra, comisariada por Christine Paul y Steve Dietz, concita una selección de obras que trabaja con los espacios de interacción social derivados de las nuevas tecnologÃas. El planteamiento teórico evoca el conocido comentario de Walter Benjamin sobre el cuadro de Paul Klee, Angelus novus. A propósito de esta obra, Benjamin habla de una conciencia de la historia y del progreso como un vórtice de ruinas y catástrofe, y el motivo se recicla ahora para la comunicación de masas y las nuevas redes sociales.FEEDFORWARD: EL ÃNGEL DE LA HISTORIA
En coincidencia con la inauguración de la exposición FEEDFORWARD: EL ÃNGEL DE LA HISTORIA, LABoral Centro de Arte y Creación Industrial (Gijon, España) celebra un Simposio Internacional de dos dÃas de duración Fechas: viernes 23 y sábado 24 de octubre de 2009 Limpieza total después del siglo XX. ¿Qué se entiende ahora por progreso? FEEDFORWARD – El Ãngel de la Historia se refiere al momento actual en la historia en el cual las ruinas del conflicto polÃtico y la desigualdad económica se acumulan, mientras que las fuerzas globalizadas – posibles, en gran parte, por el “progreso†de las tecnologÃas de la información digital – nos empujan de forma inexorable.
FEEDFORWARD. THE ANGEL OF HISTORY
Thu, October 22 , 2009 - Mon, April 5 , 2010 FEEDFORWARD – The Angel of History addresses the current moment in history where the wreckage of political conflict and economic inequality is piling up, while globalized forces—largely enabled by the “progress†of digital information technologies—inexorably feed us forward. The exhibition title references Paul Klee's painting Angelus Novus, which Walter Benjamin famously interpreted as an “angel of history†transfixed by the wreckage of the past that is piling up in front of him while being propelled backwards into the uncertain future by a storm from paradise (progress). The exhibition, curated by Steve Dietz (Artistic Director of the 01SJ Biennial) and Christiane Paul (Director of the Media Studies Graduate Program, New School, NY; Adjunct Curator of New Media Arts, Whitney Museum of American Art) features 29 artworks by 27 artists and artist teams. The projects are presented, as if in the rear view mirror of progress, in sections relating to five themes: the “wreckage†of the 20th century created by wars and conflict; the countermeasures of surveillance and repression that the state as well as global capital set up in an to attempt to maintain control; the aesthetics and symbolic language of the media of our times; the forces of economic globalization such as outsourcing and migration; and the possibilities of reconstruction and agency.
01SJ Global Festival of Art on the Edge
01SJ Future Films
Camera 12, Theater 4 Wednesday, June 4 - Saturday June 7, 2008, 2 pm - 10 pm Sunday, June 8, 2008, 2 p.m. to 5 p.m. Future Films presents a broad range of innovative work in the realm of the moving image. There will be an ongoing presentation of short “future films†at the Camera 12 Cinemas throughout the Festival for drop in viewing as well as feature-length works at selected times. The work presented includes new video from Australia, China, South Korea, Japan, Taiwan, New Zealand, Vietnam and Thailand, as well as machinima films, animations, DIY Hollywood productions, cell phone films, Second Life vignettes, mash ups and fan films from around the world. Selections from Future Films will be presented on a rotating basis as part of the 01SJ Biennial: Superlight and the San Jose Culture Network. Artists include: Cory Arcangel, Peggy Ahwesh, Daniel Garcia Andujar, Denis Beaubois, Giselle Beiguelman, Natalie Bookchin, Tony Dove, R. Luke DuBois, Kota Ezawa, Douglas Gayeton, Jane Marsching, Eddo Stern, Thomson + CraigheadThe Database Imaginary: Memory_Archive_Database v 4.0
Steve Dietz in Database Aesthetics edited by Victoria Vesna 2007 In 1968, in a report to the Rockefeller Foundation during a residency at SUNY Stony Brook, argued that 97 percent of all electronic music was not recorded and that "a simple measure would solve the whole problem. An information center for unpublished electronic media should be created."1 At the time, this meant such a center would "provide a Xerox copy and a tape copy of musical pieces, at the request of performers, students, and organizers from all over the world." Convert analog to digital, and the dream lives on, perhaps more vibrant than ever, of a universal database archive, with access to everything by anyone anywhere at any time.
Banff celebra sus 10 años con una retrospectiva del ‘new media’
A lo largo de la década han participado en los programas del centro canadiense más de 600 artistas. Daniel Andújar figura en la muestra antológica R. BOSCO / S. CALDANA 06/10/2005 El paÃs El Banff Centre fue creado en 1933 por la Universidad de Alberta, en la solitaria y nevada inmensidad de las Montañas Rocosas canadienses, para proporcionar a investigadores y artistas un entorno privilegiado para inspirarse y crear. El centro, originariamente dedicado a las Bellas Artes, se ha ido ampliando incorporando departamentos consagrados a las disciplinas audiovisuales. El más reciente, el Banff Media Institute, centrado en las aplicaciones artÃsticas de las nuevas tecnologÃas, cumple 10 años y los celebra con una retrospectiva que analiza este periodo a través de una serie de obras emblemáticas. A lo largo de esta década, han sido más de 600 los artistas que han participado en las iniciativas del centro y que, gracias a su programa de residencias, se han inspirado en este espectacular enclave y producido obras en sus también espectaculares laboratorios. De ellos, 14 han sido elegidos para la exposición The Art Formerly Known as New Media (El arte antes conocido como new media, en inglés), cuyo tÃtulo alude al rápido desarrollo del medio y a las diferentes expresiones artÃsticas en que se ha fragmentado.
Memory_Archive_Database v 3.0
Memory_Archive_Database v 3.01 By Steve Dietz In 1968, in a report to the Rockefeller Foundation during a residency at SUNY Stony Brook, Nam June Paik argued that 97% of all electronic music was not recorded and that "a simple measure would solve the whole problem. An information center for unpublished electronic media should be created."2 Of course, at the time, this meant such a center would "provide a xerox copy and a tape copy of musical pieces, at the request of performers, students, and organizers from all over the world." Still, convert analog to digital, and the dream lives on, perhaps more vibrant than ever, of a universal archive, with access to everything by anyone anywhere at anytime.
